Principales exponentes del Hip Hop y El reggaetón

Daddy Yanke                             Snoop dogg 
    

                                                                  

   

Hip Hop

Orígenes musicales: funk, disco, sol, ryb, dub, secta, blues hablado

Instrumentos comunes:

Turntable, sintetizador, rapeo, caja de ritmo, simples, beatboxing, bajo, batería, piano, un poco de violín, unos bajos de beat box, y efectos de gangsta, piano sintetizado, sonidos populares y casi todo es de computadora  y debes ponerle atención a las canciones para comprender que instrumentos se usan

Popularidad: Desde finales de la década de los años 1970 en los Estados Unidos y a nivel mundial en los años 1990, llegándose a encumbrar se en los años 2000

Relacionados: Break dance, graffiti, subgéneros

Origen cultural: griost, rapsoda, África

Historia

El hip-hop como música surgió a finales de los años 1960, cuando las fiestas callejeras o "block partiese" se volvieron frecuentes en la ciudad de Nueva York, especialmente en el Bronx, debido a lo poco accesibles que resultaban para su gente los clubes y discotecas que había en zonas pudientes de la Gran Manzana, como The Lot y Estudio 54. Las fiestas callejeras se acompañaban de funk y soul, hasta que los primeros DJ empezaron a aislar la percusión y extenderla, puesto que la canción se volvía más bailable. Esta técnica ya era común en Jamaica en la música dub, lo que propició que la comunidad inmigrante jamaicana participase en dichas fiestas. Esta adaptación de beat más tarde fue acompañada con otra nueva técnica fresca llamada rap ping una técnica de canto rítmica y basada en improvisar.

Una figura destacada, considerada por muchos como el padre del hip hop, es DJ Col Herc, que ocasionó, junto a otros DJ como Grand máster Flash, que dos de los elementos del hip hop nacieran y se desarrollaran. Por una parte, se creó la figura del "Maestro de ceremonias" (abreviado MC), que era el que presentaba al DJ. Poco a poco, la figura del MC fue adquiriendo más importancia, ya que recitaba sobre los ritmos del hip hop con textos cada vez más ingeniosos. Al mismo tiempo, se empezó a bailar, reservando el mejor movimiento de baile para cuando la canción se paraba momentánea mente es decir, cuando hacía un break. Este fenómeno originó el término B-Boy (break-Boy), que sería "el chico que usa el break", y así nació el movimiento break dance.

 

 

Graffiti.

A pesar de que los graffitis ya se realizaban en los años 1960 por razones políticas, no se incluyeron en la cultura hip hop hasta que, en los años 1970 y 1971, la ciudad innovadora en cuanto a grafitis dejó de ser Filadelfia, tomando el puesto Nueva York con los writers (escritores), llamados así por pintar, sobre todo, grandes letras de colores con sus seudónimos. Entre ellos, los escritores más destacados fueron Phase 2, Se en y Futura 2000.
El graffiti rápidamente se hizo un hueco en la cultura, puesto que no sólo permitía decorar las paredes con el nombre o el grupo del propio graffitero sino que también se empezaron a hacer graffiti que nombraban a crews o grupos de break dances, y a DJ o MC's, a la vez que se pintaban las zonas donde se organizaban las famosas

Diversificación de estilos

A mediados de los 70, el hip hop se dividió en dos campos. Uno adaptaba como base la música disco, centrándose en el baile y la excitación del público. Entre estos DJ, destacan Pete DJ Jaenés, Eddie Cheba, DJ Hollywood y Love Bug Starski. El otro bando se caracterizaba por rimas rápidas y una compleja combinación de efectos y ritmos. Esta división incluía a África Bambarria, y Granad maestre Flash.

La explosión de insólita creatividad que estalló en los "ghettos" neoyorquinos y el fanatismo de muchos jóvenes (principal mente negros y latinos) por el rap, no pasó inadvertido para caza talentos como Russell "Rush" Simones (manager de rape ros pioneros como Curtis Blow, Sopón Ge y Jimmy Spicer) y notable mente la ex cantante soul y productora Sylvia Robinson, quien, haciendo caso de las sugerencias de su hijo Joey Jr., se empeña en formar un trío de MC's con la finalidad de grabar un disco para su propio sello Segar Hiel Records. El resultado fue el mítico "Rapper's De light" de The Sugarhill Gang, que fue un éxito rotundo en Estados Unidos, Canadá e Israel.

Otros que se arriesgaron con las grabaciones comerciales de rap fueron Bobby Robinson y su sello Enjoy ("Superación") de Grand master Flash & The Furious Five, Disco Four, Funk y Four Plus One) y Paul Wesley quien grabó el debut de África Bambas llamado "Zulú Nation Throwdown, pts 1 & 2".

Claro está, a comienzos de los años ochenta, muchos sintieron que el hip hop era una moda pasajera que pronto desaparecería. Este tópico sonó durante los siguientes 15 años, pero nada de eso sucedió. Todo lo contrario.

Con la llegada del hip hop a finales de 1970, los mejores elementos y técnicas del género estuvieron en su lugar. Aunque todavía no había llegado al "maestrean" (corriente principal) de popularidad, pegó fuerte entre los afro americanos, incluso fuera de Nueva York. Ejemplos de ello encontramos en Los Ángeles con Captain Rap, Washington, Baltimore, Dallas, Kansas City, Miami, Seattle, St. Louis, Nueva Orleans o Houston.

Filadelfia ha sido, durante muchos años, la única ciudad cuya contribución al hip hop fue evaluada positiva mente por los puristas y críticos de Nueva York. La primera grabación data de 1979, "Rhythm Talk", de Jocó Hender son. El estilo se popularizó tanto que el New York Times apodó a Filadelfia la "Capital del mundo del Grafiti" en 1971, debido a la influencia de legendarios grafiteros como Cornbread. La primera artista femenina en grabar rap fue Lady B. ("To the Beat Y'All", 1980), en la emisora de radio de la localidad, WHAT. Después, Schoolly D ayudó inventando lo que posteriormente sería conocido como gangsta Rap, allanando el camino a los gánster de la costa oeste...

hip hop latino

El Hip hop siempre ha guardado una relación muy estrecha con la comunidad latina de Nueva York. El primer DJ latino fue DJ Disco Wiz. Los históricos B-boys, "Rock Steady  Crew" eran todos, menos uno de ellos, puertorriqueños, mientras que los primeros rape ros bilingües que combinaron inglés y español en sus letras fueron The Mean Machine, que grabaron su primera canción bajo el sello "Disco Dramas" en 1981, aunque el primer gran artista latino corresponde al chica no Quid Frost, desde Los Ángeles.
A continuación, irrumpiría uno de los grupos más destacados de la historia, Cypress Hill, que se formó en 1988 en el suburbio de Southgate en Los Ángeles cuando Senén Reyes (nacido en La Habana) y su hermano pequeño Alpino Sergio (Mello Mann Ase) se mudaron de Cuba a Southgate con su familia en 1971. Formaron el grupo DVX con el ítalo-americano de Queens, (Nueva York), llamado Lawrence Muggerud (DJ Muggs) y Luis Frese (B-Real), un México-cubano nativo de Los Ángeles. Después de la marcha de "Ase" para empezar su carrera en solitario el grupo adoptó el nombre de Cypress Hill por las calles que atravesaban su vecindario del Sur de Los Ángeles. Éstos obtuvieron un enorme éxito con su "Insana in the Brain" de 1993, éxito que les valió ser parte del festival alternativo Lolapalooza y la admiración musical de gente tan diversa como Sonic Louth y Pordiosead. Cypress Hill pavimentó el camino para el éxito del "Hip Hop Bato" de Funkdoobiest y licar algo mediante la poesía.
Al igual que México, Colombia, Ecuador, Perú, Chile, República Dominicana y El Salvador se han involucrado en el hip hop, Vico C, Templo, Akwid, Gotas de Rap, PQL Crew, La Etnia, Temperamento, Antera MC, Boca Floja, México 777, Tres Coronas, Rechiste, Violadores del Verso, CPV, 995, 7 Notas 7 Colores, SFDK, Solo los Solo, Hache St, Kilos de Rap, Tiro de gracia, Maciza, Resonancia, Corroed Tilo, Rapper School, Radical Propale, Callao Cartel, Paria, Siente Mc, Voces Ocultas, Pedro mo, RQ Crew, Cartel de Santa, Movimiento Original, Lápiz Consiente, Toxic Crown, Joa, Poeta Callejero y otros más representan al hip hop en español ya desde algún tiempo